Des de 2013 a 2016 Claudi Martínez s’ha plantejat uns reptes artístics que, a poc a poc, han anat evolucionant fins a arribar a definir una producció coherent i controlada emocionalment, de sentiments i experiències analitzades.

Les obres d’aquest període no surten per casualitat. Són produïdes per una emoció que es manifesta donant-li forma plàstica i directa. Ell diu: la meva pintura va de pintura. Sí, va de pintura en termes purament descriptius, però li afegeix, encara que no ho sembli, una càrrega important de contingut.

Sempre volem entendre d’una manera directa i fàcil el que veiem, potser perquè no estem prou acostumats a reflexionar davant de plantejaments artístics complexos. Per complexitat no em refereixo a difícil, sinó a referents que ens emocionen i donen pautes per recordar moments viscuts o situacions potser aparcades al nostre inconscient.

Rebem de les obres un color intens, impactant i molt treballat, uns tocs puntuals de gestualitat en forma de taques o de traç, un llenguatge d’impuls que pot semblar molt simple, però que porta equilibri, estètica i intenció.

S’ha de fer una lectura lliure i personal de cada obra, a cada un de nosaltres ens comunicarà de manera diferent, d’això es tracta, d’arribar a emocionar acariciant el sentiment.

Gaudeixin de les obres d’aquest artista amant de la vida, que conviden a participar de la seva vitalitat i alegria de viure.

Imma Gómez

Membre de l’Associació Catalana de Crítics d’Art
Exdirectora de la Col·lecció Thyssen-Bornemisza de Barcelona

Desde 2013 a 2016 Claudi Martínez se ha planteado unos retos artísticos que, poco a poco, han ido evolucionando hasta llegar a definir una producción coherente y controlada emocionalmente, de sentimientos y experiencias analizadas.

Las obras de este período no salen per casualidad. Son producidas por una emoción que se manifiesta dándole forma plástica y directa. Él dice: mi pintura va de pintura. Sí, va de pintura en términos puramente descriptivos, pero le añade, aunque no lo parezca, una carga importante de contenido.

Siempre queremos entender de una manera directa y fácil lo que vemos, quizás, porque no estamos suficientemente acostumbrados a reflexionar delante de planteamientos artísticos complejos. Por complejidad no me refiero a difícil, sino, a referentes que nos emocionan y dan pautas para recordar momentos vividos o situaciones tal vez aparcadas en nuestro inconsciente.

Recibimos de las obras un color intenso, impactante y muy trabajado, unos toques puntuales de gestualidad en forma de manchas o de trazo, un lenguaje de impulso que puede parecer muy simple pero que lleva equilibrio, estética e intención.

Se debe hacer una lectura libre y personal de cada obra, a cada uno de nosotros nos comunicará de manera diferente, de eso se trata, de llegar a emocionar acariciando el sentimiento.

Disfruten de las obras de este artista amante de la vida, que invitan a participar de su vitalidad y alegría de vivir.

Imma Gómez

Miembro de la Asociación Catalana de Críticos de Arte
Ex-directora de la Colección Thyssen-Bornemisza de Barcelona